sábado, 15 de abril de 2017

Assassin's Creed

Veo "Assassin's Creed", la película franco-estadounidense de acción y aventuras dirigida -en formato 3D- por Justin Kurzel que, basada en la serie de videojuegos Assassin's Creed, está protagonizada por Michael Fassbender, Jeremy Irons, Marion Cotillard, Charlotte Rampling, Brendan Gleeson, Carlos Bardem y Javier Gutiérrez. Aún no me explico cómo el director Justin Kurzel ha logrado convencer tanto a Fassbender como a Marion Cotillard para que trabajen con él en este film tan malo justo después de hacerlo en una película tan buena como 'Macbeth' (2015) ya que, de esta adaptación -que ha sido rodada con muchos ceros- no me ha gustado: el filtro que el director utiliza para las imágenes de lucha (porque me las ha puesto muy borrosas), la coreografía de las escenas de acción (porque me ha resultado pésima), el cambio de ritmo en el suspense con el empleo del Animus en las salas de la Fundación Abstergo en Madrid (porque ha enfriado mi atención por la trama templaria), la recreación de la España de 1492 (porque me ha resultado excesivamente esotérica y fanática) y, el final abierto (porque augura la continuación de la saga). Floja, de 3.
 
 
 

Media vida

Leo el Premio Nadal 2017, "Media vida", la novela que Care Santos escribe una vez que, el 10 de julio de 2015, se comprometió, ante 27 mujeres de 45 años que se reunieron en su casa para celebrar que 31 años antes habían terminado la EGB en el colegio de la Inmaculada Concepción de Mataró, a escribir sobre ellas. Aunque las mujeres protagonistas de su libro son más bien las de la generación de sus madres -como reconoce la propia autora- esta novela acerca de una reunión de antiguas compañeras de clase, tiene una perfecta ambientación de los años 50, una pequeña trama que engancha, una correcta presentación de las protagonistas en capítulos separados encabezados con el nombre de cada una de ellas, un lenguaje claro y sencillo, una construcción de los personajes hecha con cariño y un adecuado tratamiento de temas tan poderosos como la teoría filosófica del perdón, la memoria perdurable de la niñez, la desigualdad de hombres y mujeres, las diferencias sociales, las rígidas conductas sociales y la educación sentimental inefectiva. Esta novela acerca del "efecto media vida" (sientes que ha llegado el momento de hacer las cosas de otra manera, de reconciliarte contigo misma, tal vez de saldar deudas personales), me ha resultado muy entretenida, de 5,7.
 
 
 

Mayo de 1940

Veo "Mayo de 1940", la película francesa que, dirigida y coescrita por Christian Carion, narra la historia de los 8 millones de personas que, tras la invasión de Francia por los alemanes en la II Guerra Mundial, intentaron huir de sus pueblos. Este modesto film, cuya trama se basa fundamentalmente en los recuerdos de la madre del director y en testimonios de los habitantes de la región de Nord-Pas-de-Calais, cuenta con una brillante banda sonora de Ennio Morricone, una luminosa fotografía de Pierre Cottereau, unas correctas escenas bélicas y una cuidada ambientación, si bien el realizador, al intentar elaborar una película que sea positiva y agradable de ver, ha sacrificado la tensión dramática, una mayor densidad en la construcción de los personajes y una plasmación más profunda de los buenos sentimientos. A pesar de ello, este film íntimo, emociona por su potencia humanista. De 5,7.
 
 
 

Cáscara de nuez

Leo "Cáscara de nuez" el último libro escrito por Ian McEwan quien, de modo magistral, hace protagonista de su novela al feto sin nombre -aún no ha nacido- de Trudy y John, en un recurso que parece imposible de sostener, al ejercer de narrador en esta mezcla de comedia negra y trama detectivesca. Y así, mientras el vino que bebe sin parar la embarazada de casi nueve meses, llega a atontar al feto, éste filosofa y elucubra acerca del mundo, de la vida, de la autocompasión, la existencia y de la brutalidad de las noticias del mundo, cuestionándoselo todo. Es innegable la gran tarea de traducción de Jaime Zulaika que consigue transmitirnos las charlas interiores, los sarcasmos, los álgidos momentos de humor que expresa el novelista (por ejemplo, cuando escribe: "No todo el mundo sabe lo que es tener a unos centímetros de la nariz el pene del rival de tu padre " o "En cuanto salga de aquí al mundo, podría intentar una monografía. El mundo pide a gritos empiristas jóvenes") y el sentido de lapidarias frases como: "la felicidad prolongada es el auténtico aburrimiento existencial"."¿ Qué es un criminal sino un alma desordenada?". Impecable, brillante y muy bien concebida, de 8,7.
 
 
 

La gran muralla

Veo "La gran muralla", la espectacular película chino-estadounidense de ciencia ficción y fantasía que, rodada en 3D, está dirigida por Zhang Yimou. Como estaba prevenida por las malas opiniones de los espectadores, al final, este film de 135 millones de dólares, me ha sorprendido por sus apabullantes efectos especiales, su impactante fotografía, sus escenas de gran poderío visual, sus vertiginosos movimientos de cámara, sus fotogramas profundamente bellos, sus secuencias de acción milimétricamente coreografiadas y la potente música de Ramin Djawadi. Tanto, que me he olvidado de que carece de argumento, de que parece una película de Serie B, de que muchas escenas carecen de fundamento y de que las interpretaciones rozan la presencia fantasmal de sus actores. Poesía visual y entretenimiento rodado enteramente en China. De 4,8.
 
 
 

Los ritos del agua

¿De quién ha sido la idea de colocar al principio esas 50 hojas con las que se inicia la novela "Los ritos del agua" de Eva García Sáenz de Urturi? Aún no me explico qué sentido tiene el que la editorial ubique esos denominados "escenarios mágicos de El silencio de la ciudad Blanca" de Ruben Buren al comienzo del libro, pues no aportan nada a la trama posterior y seguro que a más de un lector, le disuaden de acometer la lectura de la novela. Salvo esa introducción (que perfectamente podría haberse colocado al final), esta segunda parte de la trilogía "La Ciudad Blanca" vuelve a engancharme con la localización de la trama entre las calles de Vitoria y las de Laguardia, con su ágil lenguaje, con la gran labor de documentación acerca de temas de criminología y rehabilitación del habla tras una afasia, con la capacidad resolutiva del nudo que maneja la escritora, con la adecuada inserción en el desenlace de parajes con simbología, con el acierto de la plasmación de la herencia genética de la psicopatía, con la correcta construcción de los personajes, con la alternancia entre la voz narradora de Unai y la de un narrador omnisciente para dar amplitud a la perspectiva, con el cuidado exquisito del ritmo, con el gran conocimiento de las técnicas policiales, con la buena elección del nombre de los capítulos, con las anticipaciones del desenlace que pueblan todo el texto, con los giros en la investigación criminal y, con las disertaciones acerca de la buena y mala paternidad. De brillante estructura e inteligente, le doy un 8,5.
 
 
 

Todos queremos algo

Veo en DVD "Todos queremos algo", la película que, dirigida y escrita por Richard Linklater, relata el desmadre de chicas, alcohol y marihuana del que disfrutan varios jugadores de béisbol, tres días antes de que empiecen las clases en la universidad. Es evidente que -lejos de una mirada nostálgica- la ambientación de los años 80 está conseguida perfectamente (incluso los títulos de crédito recuerdan a los films de esos años), que la banda sonora es apabullante, que todos los elementos y símbolos de la cinta están estratégicamente elegidos, que los personajes están construídos con acierto, que la fotografía tiene un conseguido aire retro y que la agilidad del film es manifiesta, sin embargo, tango goce lúbrico, tanta broma homoerótica (los protagonistas no paran de darse cachetitos en el culo), tanta presencia de chicas reducidas -salvo una- a objetos sexuales y tanto desmadre y gansadas, me ha parecido un poco forzado. A pesar de esto último -eso sí, tratado con inocencia y sensibilidad- la cinta rebosa "buenrollismo" y sorprende con una divertida canción que, tras los créditos finales, se alternan en interpretar todos los personajes. De 6,3.
 
 
 

La hija de Cayetana

Leo "La hija de Cayetana", el libro que Carmen Posadas escribe novelando, desde noviembre de 1788, la presencia de María Luz, la niña negra que la duquesa de Alba -la musa de Goya- adoptó y a la que procuró una educación. A pesar de que la niña aparece en las obras de Goya, de que muchos contemporáneos hablan de ella en sus memorias y, de que se desconocen sus orígenes y su vida una vez desaparecida la duquesa, la autora se ha permitido fantasear (aunque siempre dentro de los límites que marca la realidad, según dice) para recrear un capítulo oscuro de la historia de España como es, la presencia de esclavos en la península. Con una gran labor de documentación (la escritora dice que -sin dejarse llevar por la fácil tentación de adornar la realidad- todo lo referente a la vida de la duquesa está construido sobre las evidencias que ha encontrado), una extraordinaria recreación de la ciudad de Cádiz, una precisa plasmación de la sociedad, la cultura y la política de la época, unos saltos temporales cinematográficamente diseñados, un correcto estilo narrativo, una confusa farsa al comienzo (que hace creer al lector que la niña ha sido alumbrada por la propia duquesa) y mucho humor caústico y crítico, la autora ha elaborado una interesante novela acerca del mundo cortesano de Carlos IV. De 6.
 
 
 

Freeheld, un amor incondicional

Veo en DVD "Freeheld, un amor incondicional", la película basada en un suceso real como fue, la lucha de Laurel Hester, una condecorada policía de Nueva Jersey porque su pensión de viudedad fuera entregada -a su muerte- a su pareja de hecho, Stacie. Dirigida por Peter Sollett y con un gran elenco de secundarios, esta cinta cuenta con unas valientes interpretaciones de las dos actrices principales (Julianne Moore, Ellen Page) y unas escenas de acción bastante bien coreografiadas, sin embargo, el realizador fracasa en el intento de reflejar la intimidad de la pareja de lesbianas, así como en la reivindicación de los derechos LGTB, dando más importancia al lagrimeo que al discurso de compromiso social, incluso bordeando el ridículo con el papel asignado a Steve Carell. Poca implicación y escasa profundidad, hacen que puntúe este film con un 4.
 
 
 

miércoles, 5 de abril de 2017

Una casa en Bleturge

Leo el libro que ahora recomiendan todos (y todas) los intelectuales, "Una casa en Bleturge" que, escrito por la malagueña Isabel Bono, ha ganado el Premio Café Gijón 2016. Con una correcta plasmación del silencio, de la luz, de la oscuridad, de los olores dulces y de la suavidad de la piel, con una estructura inteligente, con un lenguaje muy potente, unas imágenes de gran imaginación, con sentencias contundentes, unas telegráficas y concisas presentaciones de los personajes, frases cortas -directas y mortales- y mucho caústico humor, la novelista ha creado un libro de poderosa narrativa mientras, de una forma totalmente original, consigue plasmar los sentimientos de esta familia acerca de la infelicidad, la vida, la muerte, el dolor, el odio, el miedo, la impronta de la herencia genética y, sus esperanzas. Emocionante, poético y duro, de 7,5.



Una mujer es asesinada en Tenerife




http://www.laopinion.es/sucesos/

sábado, 1 de abril de 2017

Una mujer es asesinada en Telde (Gran Canaria)





http://www.laopinion.es/sucesos/2017/03/31/mata-pareja-telde/763136.html

Marea negra

Muy apropiada para este fin de semana es el blockbuster "Marea negra" que, dirigida por el especialista en películas de acción Peter Berg, está protagonizada por Mark Wahlberg, Kurt Russell, Kate Hudson y John Malkovich. Este film que relata la historia real sucedida en abril de 2010, cuando la plataforma petrolífera Deepwater Horizon (de la Compañía BP), situada en el Golfo de Méjico, sufrió un terrible accidente que desencadenó una de las peores catástrofes medioambientales de la historia, y que costó la vida a 11 de sus trabajadores, cuenta con unos espectaculares efectos especiales, apabullantes escenas de tensión, brillantes planos aéreos, una correcta recreación del ambiente de camaradería existente entre los miembros de la plataforma (aunque en determinados momentos me ha parecido exagerado), unos realistas efectos visuales y gran espectaculariedad. Por la poco profunda presentación de sus personajes y porque creo que sobra la escena del "paseíllo" final, le doy un 4.
 
 
 

Muerte en mar abierto

Recien publicado su último libro ("No me toques"), leo "Muerte en mar abierto", el libro que Andrea Camilleri edita a finales del año pasado y que contiene 8 casos protagonizados por un joven Montalbano en los años 80, cuando inicia su carrera profesional. Estos casos policiales relatados con un lenguaje ágil, con gran profusión de diálogos, una acertada construcción del universo del protagonista, un estilo sin artificios, una humana caracterización de los personajes, gran tensión narrativa, una prosa descriptiva, una realista radiografía social y muchas dosis de ironía y crudeza, me han permitido disfrutar de una entretenida ficción policiaca. De 5.
 
 
 

martes, 28 de marzo de 2017

El porvenir


En uno de los mejores años de su larga trayectoria, veo a Isabelle Huppert en otro papel de mujer fuerte, como una profesora de filosofía que, lejos de dejarse arrastrar por el abandono de su marido, encara el futuro con optimismo. Este film que ha proporcionado el Oso de Plata de Berlín a la directora Mia Hansen-Løve, fue ideado por ésta para la actriz protagonista, basándose en la historia de su propia madre, que en un breve espacio de tiempo tuvo que enfrentarse al síndrome del nido vacío, a un divorcio amistoso y a una madre dependiente. Con unos fabulosos exteriores de la localidad de Saint Malo, cierto tono de alegría y luminosidad, muchos diálogos inteligentes, unas interpretaciones reales y transparentes, reflexiones profundas acerca de la vida, el amor y la profesión, gran contención en la expresión de las humanidades, una actuación extraordinaria de Huppert y una acertada realización, esta película me ha resultado una obra sutil y sosegada. De 6,7.


Acuario


Leo "Acuario", el nuevo libro que ha escrito David Vann y, si bien en un primer momento, la presencia de una niña de 12 años como narradora, me ha creado una cierta desconfianza, es a partir de la página 23 cuando comprendo que la voz corresponde a una Caitlin que, con 32 años, me muestra en retrospectiva su infancia en la ciudad de Seattle. Este acertado recurso le sirve al escritor para -metiéndose (de manera brillante) en la piel de una niña- analizar como adulta las impresiones de la chiquilla durante su vida con su madre en una casa de protección oficial sin otra vía de escape que visualizar su mundo como reflejo del Acuario al que acude cada día a la salida del colegio. La fantástica recreación que el autor hace del imaginario de criaturas marinas, me ha forzado a acudir a Google para poder conocer de cerca al pez pipa fantasma, al pinsajo, al caballito de mar pigmeo, al pez navaja, el dragón de mar, el pez escorpión avispa, el pez mola mola (o luna), al pez trambollo peludo, a los peces ballesta y al pez loro, sin que la falta de guiones en los diálogos me haya estorbado para nada. Y, apesar de que algunas escenas me hayan resultado muy dificiles y duras de imaginar -por tener como protagonista a una niña-, el escritor consigue transmitirme de forma magistral las sensaciones de miedo, de opresión, de agotamiento y de desesperación, en esta historia absorvente y arrebatadora que, con una prosa directa y, a modo de thriller, me prepara para la aparición súbita de la violencia (que es una característica de este autor) en el texto de la narración. Heridas del pasado, infancias convulsas y una historia de iniciación le sirven al novelista para crear un libro impactante lleno de episodios poderosos. De 8.

Passengers

Veo "Passengers", la película estadounidense de ciencia ficción que, dirigida por Morten Tyldum, está protagonizada por Chris Pratt y Jennifer Lawrence y que me enfada (éticamente hablando) cuando, en las webs, leo que se define la cinta como "de romance", cuando -sin querer, a mi pesar, adelantar el argumento escrito por el guionista de Prometheus, Jon Spaihts- un hombre (de los 5000 que viajan en la nave Ávalon a una colonia en un planeta lejano) que despierta accidentalmente de su hibernación, decide -para no estar solo- despertar a una bella joven que sigue dormida. Con este argumento, nada de química entre los dos protagonistas, escasa profundidad en la construcción de los personajes, pésimos diálogos, una efectiva labor de marketing, una medida puesta en escena, unos correctos efectos visuales y especiales (me gusta la pérdida de gravedad en la piscina o los paseos espaciales) y, una acertada banda sonora de Thomas Newman, se me ha pasado el rato. Para disfrutar (sólo) del físico de los dos actores, de 4.
 
 
 

El arrepentido y otras narraciones

Después de mi fracaso con la anterior lectura "Tarta de almendras con amor" de Ángela Vallvey, he tenido que recurrir a "un chute" de verdadera literatura como es "El arrepentido y otras narraciones", el libro que recopila 9 relatos que la autora Ana María Matute publicó en la revista semanal Garbo. Con una narrativa poderosa -combinación de compromiso social y mensaje poético-, un personal estilo adentrado en lo imaginario, una visión realista del universo de la postguerra y del mundo rural, el empleo perfecto de los signos de puntuación, un lenguaje libre de artificios, luminosas descripciones de diversos ambientes bucólicos, hábil empleo de las metáforas, palabras parcas y frases secas, la novelista crea 9 magníficas historias acerca de vidas de sacrificio y fracaso, de los vencedores y vencidos, de la venganza con violencia, de la mirada de los ojos campesinos, de la inutilidad de las palabras, el sol, la tierra, las estrellas, la niebla, el tiempo, las matemáticas, de la vida de los muchachos, de la esperanza de los que ya son hombres, del aroma a tomillo y el olor a espliego. Notable, de 8.
 
 
 

El hombre perfecto

Veo "El hombre perfecto", un trhiller de suspense que ha arrasado en Francia, dirigido por Yann Gozlan quien, participando también en la elaboración del guión, consigue que el espectador asista atento (y angustiado) a una película llena de mentiras y engaños, donde tienen gran valor: el papel de la música de Cyrille Aufort como reforzadora de los momentos de acción, las correctas interpretaciones de todos sus actores (el joven Pierre Niney construye un personaje inocente y sensible con el que empatizamos enseguida), el empleo de las sombras y las luces, la utilización de imágenes fragmentadas, la idónea colocación de los flash backs, el movimiento de la cámara, el inteligente montaje de las escenas para dar verdadero suspense a la narración, la elección de la atmósfera y del escenario y el apropiado final. En suma, una película bien argumentada, sólida y contundente. De 6,7.
 
 
 

Tarta de almendras con amor

¿Ángela Vallvey tiene una hermana adolescente a la que ha permitido usar su nombre a la hora de escribir un libro? No he pensado en otra cosa cuando he terminado de leer "Tarta de almendras con amor" y no os engaño si digo que, al terminar, he corrido a comprobar cuál es el nombre que aparece en la portada ya que me parecía increíble que una novelista a la que le compro y le leo todo y, que tanto me emoció y agradó con novelas como "A la caza del último hombre salvaje" o "El viaje de una hoja de lechuga", haya escrito un libro tan flojo y tan malo. En la baja calidad literaria de esta novela ¿tendrá algo que ver la exhibición mediática de la escritora? o, quizá es que ¿la he perdido como autora literaria en favor de colaboraciones escritas en medios periodísticos?. Esta obra protagonizada por una joven de 17 años con problemas de autoestima (es una chica obesa y tímida que cuida de su padre viudo y todo lo resuelve a base de búsquedas en "Yahoo Respuestas" y "Forocoches.com"), me ha decepcionado por la sencillez de la trama, porque no comprendo cómo una joven que no sabe cocinar no deja de utilizar -al hablar- conceptos culinarios, porque no entiendo la colocación de absurdos hashtags que no tienen nada que ver con el desarrollo del texto(por ej.
ni la inserción de frases reflejadas en los muros del Facebook ni la utilización de los consejos de la tia Mirna; porque no tiene sentido la inserción de tantos chistes, dichos y chascarrillos fáciles; porque no consigo entender cuándo la protagonista acude a clase si dice que "Paso la mañana aprendiéndo a limpiar pescado"; porque se nota que está escrito por una persona adulta y, porque no me ha resultado -como dice la sinopsis- ni divertida, ni tierna, ni sabia, ni amorosa. Hace mucho que no tenía la sensación de perder el tiempo leyendo una novela. De 2.
 
 
 
 
 

Aliados

Veo "Aliados", el triller romántico que, desarrollándose durante la Segunda Guerra Mundial, está dirigido por Robert Zemeckis y protagonizado por Brad Pitt y Marion Cotillard. Esta obra, de registro clásico, cuenta con unas sensacionales escenas de acción (como el ataque a la comisaría francesa o el atentado en el consulado alemán de Marruecos), una caligráfica realización de los decorados (el nacimiento es envuelto en un bombardeo, es la lluvia la que rodea la escena final y la escena de sexo se hace acompañar de una tormenta de arena), una magnífica interpretación de la actriz francesa (Pitt apenas consigue traspasar la piel de su personaje), una exuberante ambientación de los años 40, un sólido guión de Steven Knight y cálidos homenajes al universo del cine. En suma, una película de las de antes, con un acabado formal exquisito. De 6,2.
 
 
 

El laberinto de los espíritus

Leo "El laberinto de los espíritus", el libro con el que Carlos Ruiz Zafón culmina la serie "El cementerio de los libros olvidados", una saga que le ha llevado quince años de trabajo -según él- caleidoscópico. En esta nueva entrega, al margen del abuso de elementos poéticos en las descripciones, de la repetición de escenarios y localizaciones, de que no me ha gustado la inserción en el cuerpo narrativo de la obra de Vilajuana como recurso para hacer que todo encaje y de que la historia se alarga en exceso, no puedo sino alabar la buena construcción del nuevo personaje -Alicia Gris- y el guiño en la página 393 del epub, cuando esa protagonista sugiere a Vilajuana como titulo para una novela "Estaba en el aire", título que el escritor Sergio Vila-Sanjuán utilizó para su Premio Nadal en el año 2013. Por lo demás, esta obra acerca de la destrucción de la memoria colectiva, de la identidad, de la palabra y del conocimiento de todo aquello que nos hace ser quienes somos, me ha resultado entretenida aunque un poco forzada. De 5,5.
 
 
 

La Familia Fang

Veo en DVD "La Familia Fang", la adaptación cinematográfica del best seller homónimo de Kevin Wilson, dirigida por Jason Bateman y protagonizada por él mismo y Nicole Kidman, sobre una excéntrica familia de artistas dedicada a hacer falsas performances en público. Si bien la premisa de arranque del guión me ha parecida acertada (se trata de un meláncolico drama familiar acerca de cómo influye en la vida de adulto de los niños lo que los padres les obliguen a vivir en la infancia), el planteamiento que el actor hace del film como una historia de intriga con un cierto aire de misterio, no me ha gustado y, en ningún momento llego a conectar con esta "sensible pieza con semejante amplia gama de emociones" (según dice la Revista Fotogramas), ni me creo las actuaciones traumatizadas de los personajes, ni las excéntricas caracterizaciones, a pesar de que, reconozco el mérito de un actor al ponerse detrás de la cámara y, en este caso, afrontar un proyecto tan complicado, donde hay encuadres perfectamente técnicos. Pasable, de 4.
 
 
 

Recursos inhumanos

Leo "Recursos inhumanos" la novela ganadora del Premio de Novela Negra Europea y del Premio SNCF de Novela Negra, que escribe el autor francés Pierre Lemaitre, de nuevo sin contar con la colaboración de su comandante Camille Verhoeven. Con mayor profundidad psicológica que en sus obras anteriores y, a pesar de que el mail del capítulo 5 me hace suponer que -en este caso y, a diferencia de sus otras novelas- el lector va a ir por delante del protagonista, conociendo distintos hechos de la trama, nada más lejos de la realidad, pues el escritor, aunque de manera menos impactante que en sus otras novelas, vuelve a hacer uso magistral de los giros narrativos en la trama y, alternando las voces narrativas en las tres partes que tiene el libro (en "Antes" es Alain Delambre quien nos cuenta su penosa situación, en "Durante" toma la voz Fontana, el organizador del evento, para concluir Delambre en "Después"); con una magistral plasmación de los sentimientos de humillación, injusticia, soledad y desesperación de su personaje principal; un contundente retrato de la realidad; manejando con habilidad todos los recursos técnicos; un estilo conciso y enfático, el autor elabora una trama angustiosa, con mucho suspense, fluída y directa. De 8.
 
 
 

Animales nocturnos

Veo "Animales nocturnos", la adaptación de la novela "Tres noches" (que, publicada por primera vez hace casi treinta años, está escrita por el norteamericano Austin Wright) que realiza el diseñador de moda Tom Ford. Este inteligente thriller psicológico acerca del matrimonio, el amor y la venganza -adaptado con maestría-, presenta fotogramas verdaderamente bellísimos, una cuidada puesta en escena, una correcta mezcla de las dos tramas ayudada por la espléndida superposición de imágenes similares, una sobria elaboración de las escenas más dolorosas, una magnífica composición de los personajes principales y secundarios, un correcto empleo de los símbolos, unas contenidas explosiones de los sentimientos, un fondo de modernidad estética al cambiar la profesión de Susan por la de marchante de arte, gran protagonismo de los silencios, muchos primeros planos, una emotiva música y buena resolución final, De gran calidad y fuerza, me ha resultado una película poderosa e impactante (al igual que el libro del que disfruté en el año 2013), de 7,2.
 
 
 

La Esposa joven

Leo "La Esposa joven" el nuevo libro, valiente y arriesgado de Alessandro Baricco. Esta novela acerca de la vida y la muerte, me ha resultado un tanto extraña, no sólo por la elección que ha hecho el autor del tiempo y la historia de la narración (una villa italiana a principios del siglo XX) sino porque nadie tiene nombre propio, por el transfondo erótico del texto, por el lenguaje solemne que subyace en el relato de las escenas de la vida familiar y por el hecho de que el narrador (aún siendo un tercero que además de mostrar la llegada a la familia de la Esposa joven, introduce su propia experiencia haciéndonos partícipes del spin off de la novela) toma la voz de la Esposa joven -como el propio Baricco explica- "por razones exquisitamente técnicas" y, a lo sumo "mansamente estéticas con el resultado evidente de complicarle la vida al lector". Efectos de virtuosismo aparte, la obra cuenta con unas acertadas descripciones de los ambientes y de los personajes, con una sorprendente forma circular, con una correcta manera de desentrañar el pasado que arrastra cada uno de lor protagonistas, con un sentido de realismo mágico y mucha técnica narrativa. Audaz, de 6,5.
 
 
 

El 'paddock' rehúye el veto a las azafatas: "Son trabajadoras normales"

Mientras que en el ciclismo se ha reflexionado sobre la figura de las azafatas, en el mundo del motociclismo ni se lo plantean.
 
 
 
 

miércoles, 15 de marzo de 2017

'Ygualex', una aplicación frente a la violencia de género. La app, respaldada por la Secretaría de Estado de Servicios Sociales e Igualdad, permite compartir experiencias y pedir ayuda sobre violencia machista




http://www.ygualex.com/

Warcraft: El origen

Veo en DVD "Warcraft: El origen", la película de fantasía que, dirigida y coescrita por Duncan Jones, está basada en el universo del popular videojuego Warcraft. Esta superproducción acerca de la épica batalla entre orcos y hombres que quedó inmortalizada en el juego creado por Blizzard, cuenta con unos apabullantes efectos especiales y visuales, gráficos de gran resolución y agilidad, un correcto casting, buen sonido, un montaje frenético, gran espectacularidad e, incluso, un cierto aire de profundidad con interesantes valores y motivaciones acerca de la familia, el poder y el sacrificio. Sé que a los seguidores del juego no les ha entusiasmado en absoluto pero a mí, me ha parecido un film entretenido y, para nada, previsible. De 5,7.





Las novias de la Yihad

Leo el Premio Espasa 2016 "Las novias de la Yihad", el libro que la periodista Ángela Rodicio -corresponsal en la zona de Oriente Medio desde el año 1988- elabora acerca de las razones por las que una adolescente europea decide irse con el Estado Islámico. Con una primera fase de entrevistas a estudiantes de la Universidad Queen Mary de Londres (ya que la autora señala que, las claves para entender el último fenómeno yihadista del siglo XXI no se hayan tanto en cualquiera de las zonas de religión islámica, como en sus primeras generaciones nacidas en los suburbios ya sea de Bruselas, París, Manchester, de Argelia, Yemen, Chechenia, o cualquier ciudad de Estados Unidos) y una segunda sobre el terreno, la novelista nos acerca al partido Baz, a la invasión norteamericana en 2003, la implantación de Al Qaida, al terror digital, la frontera con Siria y, a Mosul, explicándonos cómo la gente que se va para unirse al Estado Islámico es la más vulnerable de la sociedad y que, cuando, una vez allí, se despiertan de ese sueño, ya es demasiado tarde, están tan radicalizados que pueden hacer lo que sea: matar o morir matando. Pero no sólo su labor de investigación se limita a explicarnos de dónde provienen los jóvenes que se unen al Daesh (familias disfuncionales con escasa, si no nula comunicación, falta de visión en su presente, y su futuro. “Era una chica muy rara”, la describían sus compañeras de clase) sino que, con una excelente documentación de la historia de la zona, sus dinastías y políticas reinantes, nos muestra, el atractivo que tiene el EI para los adolescentes, el empleo de la tecnologia por los terroristas, la intolerancia, la cuestión de Oriente Medio, la diferencia entre el Estado Islámico y su pariente Al Qaida, quién es Abú Báker al Bagdad, la participación de EEUU en la creación del EI, la venta de mujeres no sólo occidentales sino también yazidíes (son consideradas esclavas sexuales llegando a pasar más de un año y medio en cautividad hasta que sus familiares pagan un rescate), el genocidio de Sinyar por el Estado Islámico, el consumo de alcohol y drogas de píldoras (como Captagón y Tramadol) que toman los terrotistas del Daesh, el adoctrinamiento express de occidentales, la multiculturalidad y la multireligiosidad de la zona y cómo se está produciendo la entrada en Europa -camuflados entre los refugiados- de guerrilleros del EI. A pesar de que repite varias veces algunas cosas, la novela que, cuenta con una excelente labor de investigación, es un completo manual acerca de la realidad geopolítica y estratégica de la zona, a lo que contribuye su esclarecedor y fabuloso glosario final. De 7.



Elle

Veo "Elle", la película francesa de suspense psicológico, dirigida por Paul Verhoeven y escrita por David Birke tomando como base la novela de Philippe Djian. El impactante guión me ha recordado mucho la trama de "Paulina", el film que en el año 2015 cosechó las críticas de muchas mujeres (no sólo feministas) ante la elección que tomaba la víctima de una violación, de no denunciar, y las motivaciones que esgrimía para ello. Esta obra que cuenta con unas potentísimas e inquietantes interpretaciones de Isabelle Huppert (ganadora del Globo de Oro, estaba nominada para el Oscar a la mejor actriz) y Laurent Lafitte, unos eficaces secundarios, una interesante fotografía, unas brillantes construcciones de los dos atormentados personajes, un cuidado vestuario, un peculiar estilo en la realización, un tono muy marcado, unos limites del horror muy contenidos y gran equilibrio en el tratamiento de los múltiples temas que trata, me ha resultado una gran pelicula, valiente, amoral y muy sensual. De 8.



La pareja de al lado

Leo "La pareja de al lado", el primer libro que, en este año, me ha enganchado tanto que, lo he terminado en un sólo día, de un tirón. Esta novela escrita por Shari Lapena -una jovencísima autora canadiense- que tanto me ha hecho recordar el caso de Madeleine McCann (en el año 2007 mientras sus padres cenaban y tomaban unas copas con unos amigos dejando el apartamento sin cerrar, la pequeña desapareció mientras dormía), cuenta con un atrayente arranque, una oportuna dosificación de las pistas, gran soltura en el manejo de la voz narrativa, unas minuciosas y cinematográficas descripciones de las escenas y, distintos giros en el nudo que van embrollando más y más el argumento, manteniendo el suspense y la tensión hasta el final. A pesar de que el título quizá pueda hacer sospechar algo de la impactante trama, me ha resultado un libro realista, imprevisible, efectivo y muy perturbador. De 7.



Después de más de un año sin comer tortilla, por fin encuentro un producto que sustituye al huevo con acierto. Y aquí está mi primera tortilla vegana (y ecológica, claro)



Si Dios quiere

Veo en DVD "Si Dios quiere" la película italiana dirigida -en su debut- por el guionista Edoardo Maria Falcone. Con una vívida fotografía de Tommaso Borgstrom, un original guión que predica la tolerancia, un típico humor genuinamente italiano, una -para mí- sorprendente actuación de Alessandro Gassman, un conseguido aspecto de drama serio (Marco Giallini construye con acierto un personaje antipático, intolerante y ateo), un desarrollo narrativo inteligente, un hábil manejo de todos los recursos de las comedias de género, unas actuaciones que exageran tópicos (al modo propio del cine italiano) y una equívoca música de Carlo Virzi, he pasado un rato divertido mientras disfrutaba de esta comedia loca llena de sentimientos y entusiasmo. De 5,2.



Las dos orillas

Leo el libro "Las dos orillas", el que -en su sinopsis- se dice que es un spin off de la historia de "Un perro" de Alejando Palomas quien, en este nuevo proyecto literario, cuenta con las ilustraciones de Fernando Vicente Sánchez. Esta obra de 80 páginas nacida como extensión del atropello que sufre Rulfo, el perro protagonista de la novela "Un perro", vuelve a acercarme a esa tarde/noche de "malas coincidencias", en la que la familia -comandada por la entrañable Amalia- espera el resultado de la operación que el veterinario estaba realizando al accidentado can. Con la narrativa clara característica del autor, un correcto montaje, una gran capacidad para plasmar los sentimientos y actitudes tanto de Rulfo como de Max (su predecesor) y un lenguaje verdaderamente emotivo y sentido, repito cena con esos personajes que ya conozco y a los que quiero y con los que comparto su peculiar Silla de las Ausencias. Para reflexionar, de 6.



viernes, 17 de febrero de 2017

La llegada

Veo "La llegada", la película estadounidense de drama y ciencia ficción, dirigida por Denis Villeneuve, escrita por Eric Heisserer basándose en el relato "Story of Your Life" de Ted Chiang y protagonizada por Amy Adams y Jeremy Renner. Una espléndida fotografía, depurados efectos visuales, un original guión (OJO, SPOILER: al final descubro que los extraterrestres han venido a nuestro planeta para enseñarnos su lenguaje, el heptápodo, un método de comunicación que, una vez aprendido, permite olvidar la percepción lineal del tiempo y poder recordar acontecimientos de nuestro futuro que aún no han ocurrido), unos flash backs muy tramposos, una esclarecedora voz en off de la lingüista, una brillante documentación de las representaciones gráficas (el equipo ha contado con el consejo del matemático Stephen Wolfram y su hijo, y de la profesora de Universidad Jessica Coon y, para diseñar el lenguaje que utilizarían los alienígenas, se crearon cerca de 100 logogramas únicos), un acertado enfoque de los personajes, muchas ideas para reflexionar y una estupenda banda sonora, justifican las 8 nominaciones a los Premios Oscar a los que opta esta cinta a la que le doy un notable. De 7,5.



Manual para mujeres de la limpieza

Leo "Manual para mujeres de la limpieza" escrito por la norteamericana Lucia Berlin (1936-2004) con unas ideas preconcebidas creadas por la atractiva portada y por el que creo, esclarecedor, título. Nada ha resultado más alejado de la realidad, pues las narraciones que componen este libro me han resultado eléctricas, vibrantes y chisporroteantes "como unos cables pelados al tocarse", como bien dice la escritora Lydia Davis en el prólogo. Con un ritmo fluído y espontáneo, gran concreción al nombrar las cosas, realistas diálogos, muchas exclamaciones, brillante plasmación de los sonidos del lenguaje, manejo de frases inesperadas, una atrayente y cercana voz narrativa, empleo de elementos de otras culturas y otras lenguas, una acertada concreción de las flaquezas humanas, ricas descripciones, apabullante imaginería léxica, observaciones sagaces, giros imprevistos, frases bellas declarativas y directas ("Ví hijos y hombres y jardines en mis manos" "¡Ahí va, llorando otra vez!"), palabras que solas hacen una frase, una narrativa lírica y contundente, un fino sentido del humor, variados símiles, hábil reflejo de lo que se experimenta con los sentidos y gran capacidad para plasmar el mundo, he disfrutado de un conjunto de relatos (muchos basados en sucesos de su propia vida y otros inventados) equilibrados, emotivos, próximos, duros e imprevisibles. Es evidente que la triste vida de película de la autora, sus trabajos (como profesora sustituta de Universidad, profesora de Secundaria, telefonista en centralitas administrativas de centros hospitalarios, mujer de la limpieza y auxiliar de enfermería), su infancia vinculada a las minas, su alcoholismo, su escoliosis y la relación que tuvo con su madre y su hermana, han servido de -dolorosa- inspiración para elaborar las narraciones de este apasionante libro. De 9.



La juventud

Veo en DVD "La juventud", la película italiana escrita y dirigida por Paolo Sorrentino y protagonizada por Michael Caine, Rachel Weisz, Paul Dano, Jane Fonda y Harvey Keitel. Con una especial construcción de este particular universo (un peculiar balneario en los Alpes Suizos adonde acuden diferentes personalidades -entre ellas un Maradona obeso o un budista que levita- relacionadas con el mundo artístico para reflexionar y recuperar el encanto que han perdido en sus vidas), una bellísima fotografía alpina, imágenes de gran poderío visual, muchos planos fijos, vestiginosos travellings hacia los rostros, amargas conversaciones acerca de la vida y del futuro, una inteligente retórica, varios desnudos voluptuosos, mucho ornamento musical (hasta hay un videoclip en la trama), gran gusto por los detalles, un cierto toque de humor, una elegida ambientación, apabullantes contrastes, muchas alegorías y símbolos y, unas correctísimas interpretaciones, he disfrutado de un film de elevada perfección artística al que le doy un 7.



Fuera complejos para ImPerfectas

Leo "Fuera complejos para ImPerfectas", el nuevo libro gráfico que escriben las periodistas Raquel Córcoles y Lucía Taboada quienes, ayudadas de diversos personajes, elaboran un plan de 21 días para -según dicen- cuidarnos "por dentro y por fuera" y, sobre todo ayudarnos a tomar "las cosas de otra manera", incluyendo ejercicios para mejorar la autoimagen, consejos de estilo, listas de súper alimentos y trucos para mantenernos estupendas. No puedo negar la belleza estética del libro (las ilustraciones son preciosas y los colores verdaderamente bonitos) pero la obra se queda sólo en eso y, en vez que señalar la perfección de la naturaleza humana con sus virtudes y defectos, se empeñan en dar una serie de consejos con escaso rigor científico (a pesar de la biografía que colocan al final) acerca de:
-mejorar la autoimagen 
- trabajar en la voz interior para mejorarla y silenciar los pensamientos negativos
- hacer más llevadera la depilación
- ir de corto o de largo a una boda de día
- el error de lavarse el pelo con agua muy caliente
- evitar los defectos del maquillaje 
- y, poder permitirte un día sin dieta si llevas una vida saludable. 
No me ha gustado ni la afirmación que hacen de que "el mundo se divide entre las personas que eligen lo que van a ponerse al día siguiente antes de acostarse y las que nos levantamos y lanzamos dos preguntas al vacío: ¿por qué no puedo seguir durmiendo? y ¿qué narices me pongo?"; ni que la dieta detox que proponen carezca de las necesarias advertencias (me parece de mucho riesgo mostrar de un modo tan atractivo una dieta que puede ser seguida por los jóvenes y las jóvenes de forma continuada y no limitada a un día); no me han gustado los prejuicios que manejan (por ejemplo, hablando de las toxinas y las reservas de grasa dicen que "Van de la mano como las rubias del WhatsApp"); el que para empoderar a las mujeres sólo se centren en mejorar el aspecto físico; ni que los consejos que dan para estar guapas sin gastarnos un duro rayen la buena salud ("duerme poco, bebe poco líquido, no te pares a respirar -"el estrés te favorece"-, anda desgarbada, no hagas ejercicio, no sonrías y busca ropa estrafalaria que te haga destacar"). Prescindible y sin fundamento, de 2 (por la belleza de las ilustraciones).